6月底，成都大愛音樂節因為“蹭票”人數過多導致虧損5000萬元，進而創下國內演出市場虧損紀錄。這個“大事件”的余波仍在震蕩業界。

　　昨天，將于7月27日至29日舉行的張北草原音樂節主辦方對外宣布，為整頓票務市場，當地政府以文件方式下達了《關于加強2012年張北草原音樂節票務市場管理的通知》，向贈票、蹭票說“不”。這也成為中國演出歷史上的首次。

　　這些“變化”雖沒發生在北京，卻是與北京緊密相關的外部大環境惡化的一種反映。在北京市2011年的文化產業統計報告中，是以“演出季、音樂節等重大文化活動舉辦，激發了居民的消費熱情，帶動票房、演出收入再創新高”的口吻給與鼓勵，媒體報道也都在傳達演出市場越來越好的“單面信息”。事實上，一些長久以來的“痼疾”威脅著北京文化演出市場的“大發展”，蹭票、贈票就是主要問題。

　　蹭票一多自然影響票價

　　“我認為兩三年內很多演出商都不敢再去成都了，因為在大愛音樂節事件之后，我們最直觀的反應就是對成都演出市場甚至成都的民風產生了疑問。”作為曾參與過譚詠麟(微博)演唱會、“怒放”演唱會及本次張北音樂節執行團隊負責人的郭志凱(微博)表示，“100塊錢現在連兩個人看電影的錢都不夠。但在音樂節你可以看到至少兩位一線歌手和十幾組樂隊的表演，這難道不值嗎？但就這樣還有很多人想辦法、托關系蹭票。這種現象對音樂產業是極具傷害性的。我們雖然在大講文化發展，但實際上大多數觀眾還沒培養出文化消費的習慣。”

　　北京一位演出商在談到這個話題時，希望匿名說出行業內幕。“之前央視《焦點訪談》曾專門做過‘歌星演唱會票價調查’的節目，結論之一就是北京演唱會的贈票約占總票數的1/3。也就是說1萬人的場地，主辦方只能靠7000張甚至6000張門票‘扭虧為盈’。無錫媒體甚至還爆出當地演出市場七成都是贈票！我覺得在中國，沒人把門票當作‘有價證券’。你管別人要二百塊錢，可能會臉紅；但管別人要張幾百塊錢的門票卻顯得理直氣壯。經常有好多年不聯系、我都沒存他手機號的人打電話過來說幫我找幾張票。對演出商來說，你給人家票是司空見慣的，不給倒好像欠了一個人情。北京近年來演出場次越來越多，但實際上演出市場并不同步繁榮。三成贈票的壓力對大演出商來說都是一個嚴重的負擔，除非你以后不想在北京做了，才可以堅決不給贈票。”

　　那么大量的贈票都是給了誰呢？這位演出商表示：“中國演出市場有一個繞不過去的問題就是報批。一個演出商要面對很多部門，而每個部門都不愿意為你這個項目擔負責。一個審批流程中，演出商要簽無數‘責任保證書’，保證如果出了什么事情，責任都是我們演出公司的，與您這個部門無關。每多一個環節、多一個‘關口’，都必須‘走關系’，就要留出相應的贈票。演出商們并沒有覺得演出市場越來越好。現在什么都在漲價，藝人演出費、燈光音響費、場館租賃費，那么票價也只能跟著‘傻漲’。這樣觀眾就更不情愿買票，就陷入一個壞循環。”

　　蹭票一少市場容易透明

　　“所有去臺灣演出市場考察過的同行都應該為他們的演出環境和市場意識感嘆。像‘臺北小巨蛋’，作為場地方他們是為演出商的創意服務的。比如一個親近觀眾的舞臺方案擋住了通道，他們就會想怎么設計一個活動通道，能在三秒鐘內完全移開、保證疏散。這樣長期下來，他們就積累了大量的經驗，應對突發情況的能力就更強。而我們的場地方對于演出創意則是一律說NO，因為他們怕出了問題自己要擔責任。不過在贈票方面也不能少了他們的，有的場館幾百張上千張地要票。在臺灣，演出商最大的精力是放在如何把演出做得更好、更棒、更讓觀眾覺得值回票價。這樣就繼續刺激觀眾愿意花錢看下一場演出。而我們每天想的是怎么對付——對付方方面面，最后也只能對付觀眾。我知道相關負責人都提過這個情況，但到現在還是看不到什么變化。我覺得唯一能期盼的就是等到主管部門決定要強制性地解決這個問題，立法、建立相關制度，靠目前體系來自我調整是沒戲的。”